نگاهی بر آثار
کریم نصر، نقاش، رسام، تصویرگر و مدرس هنر در سال 1331 در شهر رشت متولد شد. او در فاصله‌ی سال‌های 1354 تا 1358 در رشته‌ی معماری پلی تکنیک مرکزی لندن تحصیل کرد. بعداً کارشناسی نقاشی را در مجتمع دانشگاهی هنر ]هنرکده‌ی هنرهای تزئینی[ گذراند و در سال 1377 درجه‌ی کارشناسی ارشد تصویرسازی را از دانشکده‌ی هنرهای زیبا دریافت کرد. در دوران دانشجویی به کار تصویرگری روی آورد و کتاب‌های متعددی برای کودکان و نوجوانان مصور ساخت و در چندین بینال و جشنواره‌ی بین‌المللی موفق به دریافت جایزه شد. از این میان می‌توان به پلاک طلایی از براتیسلاوا در سال 1991 و نشان برگزیده‌ی دوسالانه طراحی ایران اشاره نمود.
از اواخر دهه‌ی 1360، نصر فعالیت خود را عمدتاً به نقاشی تخصیص داد. سال 1375 نخستین‌بار کارنمای انفرادی طراحی‌ها و نقاشی‌های خود را در گالری آریا برپا کرد. از آن پس، آثارش را بارها به‌صورت تک‌نفره و گروهی در داخل و خارج از کشور به نمایش گذاشته است. او در این مسیر مدتی با گروه +30 نیز همکاری داشت؛ گروهی از هنرمندان با گرایش‌ها و سبک‌های مختلف هنری که با هدف نمایش آثارشان گرد هم آمدند و چندین کارنما در ایران، ژاپن، ایتالیا، فرانسه و ارمنستان برگزار کردند. این گروه سعی داشت از رسانه‌های نو برای برقراری ارتباط با مخاطب بهره بگیرد و در اواسط دهه‌ی 1380 به کار خود پایان داد. تدریس در دانشکده‌های هنری ( از 1373) و آموزشگاه خصوصی (از 1376) را در کارنامه‌ی خود دارد. نصر با استفاده از امکانات بیانگری خط و رنگ در تجربه‌های متنوع نقاشی‌اش که گاه تا مرز انتزاع پیش می‌رود، کوشیده است رابطه‌ی آدم‌ها را با یکدیگر و با محیطشان نشان دهد. خود او در این‌باره نوشته است: «من کششی مقاومت‌ناپذیر به سمت اشیا، انسان‌ها و رفتارهایشان دارم و مجذوب واقعیت‌هایی هستم که آشکار نیستند، اما از وجودشان مطمئنم؛ واقعیت‌هایی که معادل ظاهر اشیا نیستند و در آن چیزها چهره‌ای دیگر از خودشان نشان می‌دهند و رابطه‌ی آن‌ها سیال، به‌هم‌ریخته و نفوذ‌کننده‌است...». او در مجسمه‌های و چیدمان‌هایش نیز همین رویکرد را تعقیب می‌کند. خصیصه‌ای که در نمایشگاه «کریم نصر، هنوز زنده است» نیز بروز روشنی داشت؛ در بخشی از این کارنما اجزای تکه‌تکه‌ی پیکره‌ای انسانی که با استفاده فنر فلزی و گچ ساخته شده بود، با فاصله از هم در سطح زمین چیدمان شد. خود فواصل اجزا و نسبت فضایی آن‌ها مسئله‌ی محوری این آثار را شکل می‌داد. مجموعه‌ای از طرح‌ها و نقاشی‌های او در کتابی با نام خود هنرمند، «کریم نصر» جمع‌آوری شده و به چاپ رسیده است.
از اواخر دهه‌ی 1360، نصر فعالیت خود را عمدتاً به نقاشی تخصیص داد. سال 1375 نخستین‌بار کارنمای انفرادی طراحی‌ها و نقاشی‌های خود را در گالری آریا برپا کرد. از آن پس، آثارش را بارها به‌صورت تک‌نفره و گروهی در داخل و خارج از کشور به نمایش گذاشته است. او در این مسیر مدتی با گروه +30 نیز همکاری داشت؛ گروهی از هنرمندان با گرایش‌ها و سبک‌های مختلف هنری که با هدف نمایش آثارشان گرد هم آمدند و چندین کارنما در ایران، ژاپن، ایتالیا، فرانسه و ارمنستان برگزار کردند. این گروه سعی داشت از رسانه‌های نو برای برقراری ارتباط با مخاطب بهره بگیرد و در اواسط دهه‌ی 1380 به کار خود پایان داد. تدریس در دانشکده‌های هنری ( از 1373) و آموزشگاه خصوصی (از 1376) را در کارنامه‌ی خود دارد. نصر با استفاده از امکانات بیانگری خط و رنگ در تجربه‌های متنوع نقاشی‌اش که گاه تا مرز انتزاع پیش می‌رود، کوشیده است رابطه‌ی آدم‌ها را با یکدیگر و با محیطشان نشان دهد. خود او در این‌باره نوشته است: «من کششی مقاومت‌ناپذیر به سمت اشیا، انسان‌ها و رفتارهایشان دارم و مجذوب واقعیت‌هایی هستم که آشکار نیستند، اما از وجودشان مطمئنم؛ واقعیت‌هایی که معادل ظاهر اشیا نیستند و در آن چیزها چهره‌ای دیگر از خودشان نشان می‌دهند و رابطه‌ی آن‌ها سیال، به‌هم‌ریخته و نفوذ‌کننده‌است...». او در مجسمه‌های و چیدمان‌هایش نیز همین رویکرد را تعقیب می‌کند. خصیصه‌ای که در نمایشگاه «کریم نصر، هنوز زنده است» نیز بروز روشنی داشت؛ در بخشی از این کارنما اجزای تکه‌تکه‌ی پیکره‌ای انسانی که با استفاده فنر فلزی و گچ ساخته شده بود، با فاصله از هم در سطح زمین چیدمان شد. خود فواصل اجزا و نسبت فضایی آن‌ها مسئله‌ی محوری این آثار را شکل می‌داد. مجموعه‌ای از طرح‌ها و نقاشی‌های او در کتابی با نام خود هنرمند، «کریم نصر» جمع‌آوری شده و به چاپ رسیده است.
گران ترین اثر
اولین حضور در حراج
۱۳۹۴۶
تعداد حضور در حراج
۶
تعداد آثار درحراج
۴۱%
میانگین رشد ارزش آثار
۷٬۳۱۳ دلار آمریکا
میانگین قیمت فروش
۴۳٬۸۷۷ دلار آمریکا
مجموع فروش
۱۰۰%
نرخ آثار فروخته شده به کل آثار
مقالات